第231章 余惟的小巧思
    果然，好多了——
    透过眼镜，祁洛桉能清晰地看清台下所有人的脸，又感觉他们审视的目光会被隔绝在外。
    这种想法有些自欺欺人，但確实很有效地缓解了她的紧张，这层玻璃仿佛能屏蔽外界的质疑，让她很是心安。
    又或许只是因为这个眼镜是余惟戴过的，所以给了她一种微妙的鼓舞。
    无论如何，祁洛桉的状態远比自己想像中要好很多，能和他们两共同演绎一首歌，好像也没什么可紧张的。
    三人的站位非常朴素，朴素到像是没有练习过，但明眼人都能感觉到，他们是有备而来。
    余惟的架势明显是伴奏的，所以这是首双女声合唱的歌？
    这个节骨眼上表演一首合唱歌曲是吧，何意味？
    台下其他人也不是傻子，下意识就看向了陆荔的方向，今天靠合唱作品拿奖的，好像只有她一个吧。
    陆荔倒是异常平静，有什么招式就使出来吧，她又不是嚇大的。
    这首歌的舞台完全没有排练过，因此也没有所谓的灯光与音效，作为伴奏，余惟率先开场。
    前奏部分，他选择用简洁而富有空间感的和弦进行。
    左手在低音区轻轻铺陈，如同蝴蝶破茧前的寧静，右手加入了一些装饰音和即兴的琶音，让旋律瞬间有了立体感和流动性。
    余惟的钢琴技巧是上过国际舞台的，自然没有人会去质疑，眾人听的格外认真。
    钢琴声在內场迴荡，如同细雨滴落湖面，这时，申羽桐空灵的声音从舞台左侧传来。
    “爱到心破碎也別去怪谁只因为相遇太美就算流干泪伤到底心成灰也无所谓。“
    她的乐感非常好，哪怕没有排练过依然完美捕捉到了入场时机，不偏不倚地跟上。
    清澈透明的音色如同山间清泉，几乎是开口的瞬间就引起了台下眾人的一致认可。
    申羽桐处理每个字词都极为细腻，“太美”二字的转音处理上，她轻微的气声技巧堪称绝妙，情感表达很是真切动人。
    余惟其实也是第一次听她们唱这首歌，没想到唱这么好，怪不得她想开团，都六神装了不开团等什么？
    其实申羽桐也是后知后觉自己处理的这么好，平时她练习的时候唱法很保守。
    今天她不仅做出了大胆的选择，就连唱法也同样大胆，从某种意义上算是爆种了。
    她也顾不上思考，跟著余惟的旋律继续往下唱，大家被她的唱功所吸引，现场鸦雀无声。
    作为一个二十出头的新人歌手，申羽桐的实力已经超出了现场很多人，天赋这东西確实存在，而且她肯用心。
    在浮躁的环境下愿意沉下心来搞音乐，这才是她身上最难得的品质。
    “这没有拿大奖啊？”
    “提名都这么顶，那拿奖的得多强啊，我不敢想。”
    “尬黑了，荔姐两年前的水平而已，虽然她一直在退步就是了。”
    观眾还是能听出好赖的，余惟的伴奏虽然精湛，但比起常规演出的乐队伴奏还是不够丰富，毕竟他只有一架钢琴。
    但也正因如此，这很显歌手的唱功，申羽桐这一手无异於炫技，甚至有点示威的调调。
    台下陆荔抿了抿嘴唇，倒是看不出具体的想法。
    不过申羽桐唱的越好，余惟也就越担心接下来的部分，祁洛按不好接啊她倒是秀唱功了，半吊子可咋整呢，这首歌的两段主歌可都是一样的，很容易產生前后对比。
    別到时候没把对手打输，先把自己人打崩了。
    余惟还是心善，钢琴伴奏悄然变化，左手採用1535的节奏型，提前为祁洛桉的切入定了个调。
    虽然视线没有交流，但祁洛按听出了余惟留下的小小的气口停顿，她没有任何迟疑，瞬间跟上。
    她的音色与申羽桐截然不同，带著力量和韧性，初听惊艷，但几句之后还是落了下乘o
    不是她唱的不好，而是前者唱的太好了，两相比较之下，祁洛按的技巧確实差了不少。
    八年的荒废，岂是一朝一夕就能追上的？
    余惟几乎是下意识加快了手上的动作，左手用分解和弦的方式支撑著人声，右手则偶尔加入短小的对应旋律，与祁洛桉的歌声形成对话。
    上次弹《天空之城》时余惟双手的利用率很高，这点台下不少业界大拿是特地研究过的，没想到今天还能有幸看到。
    这小子是不是有点偏心啊，刚才只是一丝不苟地伴奏，到了第二段演都不演了，生怕別人看不出来啊余惟老师的小巧思你们就学吧！
    取长补短的事那能叫偏心吗？
    余惟有话说了，申羽桐唱功强他做好铺垫就行，祁洛按唱功差一点，他特事特办不是很正常？
    两段主歌的伴奏差异实在太明显了，就连观眾都能听出来，这位她確实不一样。
    这样下去也不是办法，余惟还是希望祁洛桉能唱好的，虽然她不吃娱乐圈这碗饭，但都上台了，肯定还是唱好一点更让人满意。
    喊一个路人上去打职业，他肯定希望自己能秀一把，哪怕留个纪念也不算白来一遭。
    进入副歌部分后，钢琴的编排变得更加丰富，余惟用连续的琶音从低音区向高音区推进，营造出几分破茧成蝶的感觉。
    祁洛按稳稳跟上，虽没什么亮点，但確实也没什么失误，这对於她来说已经相当不错。
    她定了定神，回想著这段自己最喜欢的两句，余惟在电话里给她唱过的部分“我向你飞雨温柔的坠像你的拥抱把我包围我向你飞多远都不累虽然旅途中有过痛和泪。“
    瞬间攀附而上的歌声让余惟都愣了一下，祁洛桉的音域优势得以体现出来，明显宏厚的底气力量感十足，旁边的申羽桐都不自觉歪了歪头。
    虽然搞不懂什么情况，但这首歌差的就是这个。
    观眾有点被这段演出打动了，不自觉屏住呼吸，见证著蝴蝶破茧而出的时刻。
    蝴蝶轻柔振翅翩翩起舞，余惟的琴声如同雨滴坚定落地，完美詮释了歌曲的意境。
    就像是无数次排练过的那样，申羽桐的声音顺势切入，两人声音首次交匯，完美融合。
    观眾还未从这一惊喜中回过神时，余惟的双手在琴键上展开，立柱式和弦如洪水般涌出，从现在开始才是真正的三人舞台。
    两位女声的互动在此刻展现出惊人的默契。
    申羽桐延续著她那柔美平缓的演唱风格，將“我破茧成蝶”中的“蝶”字处理得空灵而悠长。
    而祁洛按则以更有衝击力的声音接唱“愿和你双飞”，在“飞”字上展示了她的音域优势和情感色彩。
    对比强烈又和谐统一，这是现场音乐人此刻的第一反应，这首歌但凡换个人唱都没这么適配。
    余惟的伴奏更是点睛之笔，他的手腕放鬆而灵活，在演奏快速音群时仍能保持每个音的清晰度和颗粒感。
    尤其是刚才那句“我破茧成蝶，愿和你双飞”的伴奏段落，他甚至加入了轻微的不和谐音。
    製造出紧张感，然后再巧妙解决，完美符合歌曲內核的同时还增加了演出的丰富程度，听的第一排的老音乐人连连点头。
    这小子编曲有大师风范啊，很多人编曲总想著完美，殊不知缺陷亦是作品的助力。
    “惊了，这才叫合唱。”
    “这三组的適配度，感觉唱歌都能起吧（没有说歌不好的意思）。”
    “唱的狠，弹的也狠，都拉满了。”
    弹幕夸的天乱坠，但整首歌才刚到最后的升华部分，钢琴前奏再次出现，但这次是以更为丰富的和声进行重新编排。
    在过渡到最后一段副歌前，余惟插入了一个简短的华彩乐段，快速而均匀的音阶进行，以及跨越大度的和弦跳跃。
    “我向你追风温柔的吹只要你无怨我也无悔爱是那么美我心陶醉被爱的感觉。”
    申羽桐的音色不断攀升，仿佛蝴蝶奋力向天空飞翔，而祁洛桉则展现出她的天赋，持续的高音如同蝴蝶突破云层。
    申羽桐和祁洛桉的声音在此刻完美融合又各具特色，两个声音交织上升，极具层次感。
    一个艾艾怨怨，淒淒切切，演绎出爱情中的柔弱与缠绵，另一个却有种清醒而独立的自我感，即使在全心全意的奉献中仍保持著一份坚强。
    余惟的情歌里好像总有一点小巧思在，完全没有那种小家子气的既视感。
    编曲上的巧思在尾声部分展现得淋漓尽致。
    当歌曲最终走向“虽然旅途中有过痛和泪”这句结尾时，余惟没有按照常规以强力和弦结束，而是选择逐渐减弱的方式。
    音符之间的空间越来越大，最后只留下一个单音在空气中振动，歌声也隨之渐渐减弱，仿佛蝴蝶慢慢飞向远方。
    这个处理太过巧妙，第一排的李秉文听的满面红光，感觉整个人都年轻了不少。
    到了他们这个年纪基本不剩下多少物慾，只有精神上的共鸣能让迟暮的心为之振奋。
    后生可畏啊——
    音乐结束的瞬间，三人同时抬头，目光在空中交匯，无需言语，他们的笑意已经说明了一切。
    这一刻，钢琴与双声带的完美融合达到了极致。
    就好像在短短的几分钟內，他们不仅演绎了一首歌曲，更讲述了一个关於爱情成长与超越的动人故事。
    每一位观眾都仿佛看到了那两只雨中的蝴蝶，在钢琴的雨帘中纠缠飞舞，最终破云见日，飞向属於它们的天空。
    本来演出完成后该直接退场的，突然上台的主持人却急忙叫住了他们，礼貌地询问了这首歌的名字。
    主办方这时候別提有多开心了，新歌首发的热度，能把他们吃到撑.
    “《蝶》。”申羽桐看向余惟的向，“是这位的新歌。”
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